今日は何の日⁉【2月20日】｜AI熊猫まる

2024年2月20日

今日は何の日をAI熊猫まる（パンダ）で表現⁉🐼：2月20日は、「歌舞伎の日」です。🐼 1607年に出雲の阿国が江戸城で初めて歌舞伎踊りを披露したことにちなんで、日本歌舞伎協会が記念日に制定しました。🐼

2月20日は何の日ですか？

2月20日はいろいろな記念日や出来事がありますね。例えば、次のようなものがあります。

歌舞伎の日: 1607年に出雲の阿国が江戸城で初めて歌舞伎踊りを披露したことにちなんで、日本歌舞伎協会が記念日に制定しました。
旅券の日/パスポートの日: 1878年に海外旅券規則が制定され、旅券という用語が日本の法令上初めて使用されたことにちなんで、外務省が記念日に制定しました。
交通事故死ゼロを目指す日: 交通死亡事故の統計が取られ始めた1968年以来、死亡事故が起きなかった日が1日も存在しないことを鑑みて、日本政府が生活安心プロジェクトの一環として2008年から取り組んでいる施策です。
世界社会正義の日: 2008年に国連総会決議にて国際デーとして記念日に制定されました。社会正義という概念自体は騎士道精神にもみられるなど、欧州をはじめ割と古くからある思想で、人権、平等主義、富や収入の再分配などの保護を通して貧困の撲滅や公平な社会の実現を目指す活動が展開されています。

他にも、日本初の普通選挙が実施された日や、アレルギー抗体の発見が発表された日など、歴史的に重要な出来事があります²。また、俳人の石川啄木や小説家の志賀直哉など、有名な人物の誕生日や忌日もあります。

2月20日は、日本や世界の文化や科学や政治に関わる多様な記念日や出来事がある日ですね。

歌舞伎について

歌舞伎とは、日本の伝統芸能の一つで、音楽や舞踊と一体となった演劇です。歌舞伎は、1603年に京都で出雲阿国が始めたかぶき踊りが起源とされており、江戸時代に発展しました。歌舞伎は、華やかな衣装や化粧、独特な所作や声色、見せ場や仕掛けなど、観客を魅了する要素がたくさんあります。歌舞伎は、長い歴史の中でさまざまな時代の風俗や文化を取り入れて、常に新しい芸能であり続けています。歌舞伎は、2005年にユネスコの無形文化遺産に登録されました。

歌舞伎の演目について

歌舞伎の演目は、さまざまなジャンルや時代に分けられますが、代表的なものをいくつか紹介しますね。

人形浄瑠璃から歌舞伎へ移された演目を「義太夫狂言」といいます。語りと音楽によって物語が進み、様式的な演技や見せ場が多いです。例えば、『曽根崎心中』や『心中天網島』などが有名です。
歌舞伎として書き下ろされた演目を「純歌舞伎」といいます。江戸時代の文化や風俗を反映した作品が多く、登場人物や事件が実在のものに基づいていることもあります。例えば、『仮名手本忠臣蔵』や『義経千本桜』などが有名です。
明治時代以降に歌舞伎とは直接関係のない作家によって書かれた演目を「新歌舞伎」といいます。歴史的な題材や現代的な問題を取り上げた作品が多く、演出や演技も新しい試みがされています。例えば、『暁の富士』や『熱海殺人事件』などが有名です。
戦後現代作家によって書かれた演目を「新作歌舞伎」といいます。現代社会の風刺や批判を込めた作品が多く、歌舞伎の伝統と革新を融合させた作品が多くあります。例えば、『鷲と鯉』や『夢の浮橋』などが有名です。

歌舞伎の演目は、これらのほかにも多種多様なものがあります。

歌舞伎の演技について

歌舞伎の演技には、以下のような特徴があります。

大げさなまでに感情を分かりやすく表現すること。目の周りを黒く塗る「隈取り」や、盛り上がる場面でポーズをとって動きを止める「見得」などがその例です。
すべての役を男性が演じること。女性の役を演じる「女方」は、衣装や化粧、所作などに工夫をして女性らしさを表現します。
歌舞伎専用の舞台で上演すること。舞台には、役者を乗せて回転する「廻り舞台」や、客席の横に設けられた「花道」などの仕掛けがあります。

歌舞伎の演技は、音楽や舞踊と一体となって、日本の伝統芸能の魅力を伝えています。

歌舞伎役者として有名な人物について

歌舞伎役者として有名な人物は、歴史的にも現代的にもたくさんいますが、ここでは代表的な数名を紹介しますね。

初代市川團十郎（いちかわだんじゅうろう）：江戸歌舞伎の創始者で、市川宗家の礎を築いた名優です。歌舞伎における「荒事」と呼ばれる演出を確立し、また劇作家としても活躍しました。
五代目松本幸四郎（まつもとこうしろう）：鼻が高く立派だったことから「鼻高幸四郎」と呼ばれています。目つきが鋭く、敵役のボスの名人として知られています。
七代目市川團十郎（いちかわだんじゅうろう）：市川家の「家の芸」である荒事を集大成した「歌舞伎十八番」を制定したことで有名です。その中の新作「勧進帳」は現在でも最も人気の演目となっています。
五代目坂東玉三郎（ばんどうたまさぶろう）：数々の大役を演じ、独自の芸風も高い評価を得ている現代の名優です。女形としても優れており、歌舞伎以外にも映画やテレビなどで活躍しています。

他にも、歌舞伎には多くの有名な役者がいます。

歌舞伎の歴史について

歌舞伎は、日本の伝統芸能であり、日本の演劇の一つです。その歴史は興味深く、様々な時代と舞台で展開されてきました。

１．出雲阿国と阿国歌舞伎（17世紀初頭：桃山期～江戸時代初頭）:

歌舞伎の元祖は、女性の出雲阿国（いずものおくに）が創始した「かぶき踊り」です。
「かぶき踊り」は、派手な衣装や異形な動きを特徴とし、性的な場面を含んだものでした。
この「かぶき踊り」が伝統芸能「歌舞伎」の語源となりました。

２．女歌舞伎（～1629年：秀忠期～家光期）:

阿国歌舞伎は女性が踊るもので、「歌舞する女」を意味する「歌舞妃」や「歌舞妓」とも呼ばれました。
この時期、歌舞伎は能舞台で演じられていました。

３．若衆歌舞伎（～1652年：家光期）:

若衆（12歳から17、18歳の少年）が演じる歌舞伎が行われました。
男娼のことを「陰間」と呼ばれ、好色性を持った者でした。

４．野郎歌舞伎（1660年代～18世紀）:

野郎歌舞伎は、成年男子が演じる歌舞伎で、独特な役者の形成や演技スタイルが成立しました。
この時期、歌舞伎は大いに飛躍し、三味線や豪奢な舞台が登場しました。

歌舞伎は日本の重要無形文化財として指定され、ユネスコでも傑作宣言されています。その歴史は多様で、今日でも舞台芸術として愛されています。

歌舞伎の歴史は、日本の伝統芸能の一つとして、様々な時代や文化に影響を受けながら発展してきました。歌舞伎の歴史には、以下のような大きな流れがあります。

阿国歌舞伎: 1603年に京都で出雲阿国が始めた「かぶき踊り」が起源です。傾奇者の風体や所作を取り入れた独特な踊りで、人々に人気を博しました。
女歌舞伎: 阿国歌舞伎に続いて、女性の舞踊を中心に発展しました。しかし、遊女が多く関わっていたため、風紀を乱すとして幕府により禁止されました。
若衆歌舞伎: 女歌舞伎の禁止を受けて、元服前の美少年が担い手となりました。しかし、こちらも好色性を持っていたため、やはり幕府により禁止されました。
野郎歌舞伎: 男性が男性役として俳優を務め、必要に応じて女形も演じるようになりました。舞踊中心のものから演劇中心のものに変化し、舞台芸術として大成されました。
元禄歌舞伎: 元禄期には、上方に和事の名手として初代坂田藤十郎、女形の名手として芳沢あやめ、江戸に荒事の名手として初代市川團十郎が登場し、それぞれの芸風を確立しました。
化政歌舞伎: 化政期には、脚本家の鶴屋南北が生世話物という新しいジャンルの脚本で人気を博しました。恋愛・心中・殺人・怪談などを扱い、写実性の高いどぎついストーリーが特徴です。
幕末歌舞伎: 幕末には、白浪物という新しいジャンルの脚本が登場しました。盗賊や義賊について扱い、時代の動乱を反映した作品が多くあります。

歌舞伎の歴史は、これらのほかにも多くの変遷や発展を見せています。